Att bli en skådespelare låter dig utforska nya roller och tecken annorlunda än dig själv. Det kan vara lite skrämmande, men kom ihåg, varje känd skådespelare måste börja någonstans. Nyckeln till att bli en skådespelare utövar och lär sig så mycket som möjligt, branding själv och auditionering. Med hårt arbete och engagemang kan du vara stjärnan på den stora skärmen en dag!
Steg
Del 1 av 4:
Förbättra ditt hantverk
1
Förbättra ditt minne Så du kan komma ihåg dina linjer. Börja med små sektioner av manuset, arbeta på områden som har samma känslomässiga laddning till dem. Perfekt linjen genom att upprepa den och komma ihåg en visuell som är representerad i raderna. Fortsätt arbeta med linjemärken tills du har perfekta en hel scen.
Träna regelbundet och ha en diet rik på omega-3s för att hjälpa till att uppmuntra minnesförbättring.
Associera linjen med alla rörelser du skulle göra under den scenen. På det sättet har du mentala ledtrådar som hjälper dig att styra dig.
Ta frekventa raster. Varje gång du sätter dig för att börja memorera igen, försök att upprepa de linjer du övade var du slutade.
2. Arbeta med att projicera din röst. Eftersom medlemmar av en publik kan sitta rader bort, arbeta med att utgöra dina ord tydligt och högt. Håll dig borta från cigaretter, alkohol och allt som dehydrerar dina vokalband och förhindrar att du utför.
Om du agerar för film, var uppmärksam på stämningen av scenen. Du vill inte vara hög och projicerar medan alla andra är ledsna.
Projektion av din röst är inte densamma som skriker.
Andas från ditt membran för att få det mest djup och volymen från din röst.
3. Arbeta med olika dialekter. Öva läser högt i olika röster och accenter för att ha mer mångsidighet som skådespelare. Om du kan, titta på videor av personer som talar i den dialekt du övar för att se hur deras mun rör sig när de formulerar sina ord.
Om du kan, prata med en modersmål av den dialekt du övar så att du kan märka små detaljer som du kanske inte har tagit upp tidigare
Hyr en dialekt tränare om möjligt för att hjälpa dig att komma igång.
Expertips
Dan Klein
Teater & Prestationsstudier Lecturerdan Klein är en improvisationsexpert och coach som lär på Stanford University Department of Theatre och Performance Studies samt på Stanfords Graduate School of Business. Dan har undervisat improvisation, kreativitet och berättande till studenter och organisationer runt om i världen i över 20 år. Dan fick sin BA från Stanford University 1991.
Dan Klein Teater och prestationsstudier föreläsare
Fortsätt öva högt. Dan Klein, en improv och berättande lärare, säger: "Vissa människor har ett naturligt öra för accenter, men vissa människor måste studera mer. Du kan hitta videor online av människor som talar i olika accenter och dialekter, och du kan försöka kopiera dem. Du kan även läsa om studien av dialekter och hur ljuden omvandlas, men du måste verkligen träna högt."
4. Kanal dina känslor i rollen. Titta över skript och bestämma de viktigaste känslorna i scenen. Oavsett vad din karaktär ska känna sig i det ögonblicket, se till att din prestation förmedlar den. Till exempel, om din karaktär är ledsen, kan du vara mer mjukt talat och använda färre handbehållare än en alltför upphetsad karaktär.
Det emotionella läget för scenen hjälper dig också att komma ihåg dina linjer eftersom du kommer att associera dialogen i scenen med vad du känner.
5. Arbeta på dina scenkunskaper. Börja emotera med hela ditt ansikte och använda gester så publiken kommer att förstå vad din karaktär känner. Arbeta med andra färdigheter, som dans, sång, och koreografi För att hjälpa till att runda ut dina färdigheter och göra dig mer omsättbar.
Stage Combat Classes kan visa dig hur man kämpar övertygande utan att bli skadad. Att veta hur man gör det kan öppna ett antal roller, både i spel och musikaler.
Ta dansa klasser. Ju fler färdigheter du har, ju mer mångsidiga du är och desto mer sannolikt är du att landa roller.
Gör något ur det vanliga. Alla färdigheter som de flesta andra artister inte har kan betala på lång sikt, så fortsätt dina hobbyer.
6. Studie som agerar på ett universitet eller en Academy. Även om det är möjligt att agera utan formell utbildning, om du inte bor i LA eller New York, är det här ett ganska vanligt go-to-alternativ. Du får exponering för proffsen, lära dig om tekniker och få automatiska chanser att arbeta på ett stadium. Detta hjälper dig också att bygga ditt CV, få exponering och skapa ett nätverk av kollegor och kontakter. Dina lärare kommer ständigt att driva dig för att göra mer, praktiskt taget tar hand om motivationsdelen för dig.
Skådespelare är inte skyldig att vara en professionell skådespelare. Så länge du fortsätter att hona ditt hantverk och öva, kan du bli nästa stjärna.
7. Delta i sommarläger, fungerande verkstäder eller sommarlager i ditt område.Några av dessa kan vara intensiva nog att du kommer att lära sig månader värda material under en period av 2 till 3 veckor. Du kan vara inblandad i flera shower som gör flera roller och eventuellt även stipendier för ditt arbete.
Om du är fast med ett jobb eller i skolan som håller dig från att kunna delta i dessa, se till att du alltid läser och undersöker ditt hantverk. Gå till visar, läs upp på teorin och exponera dig för nya idéer och tankegångar.
Kontakta din lokala teater för att se om de har några speciella evenemang eller seminarier som kommer upp som du kan delta.
Om du är intresserad av Stage Theatre, är sommarlagret ett bra sätt att komma igång och det går bara under sommaren. Spelningar, musikaler, och även operor får upp på några veckor hela landet och erbjuda mycket värdefull livserfarenhet. Hitta en audition nära dig på våren för att växla upp för säsongen när skolan är ute.
8. Öva agerar i gemenskapsteater. Titta på dina lokala teatrar för att se vad som visar att de sätter på. Att vinna en roll i en gemenskapsteaterproduktion kommer att sätta dig i kontakt med andra som polerar deras hantverk precis som du och ger dig mer erfarenhet. Du får också en bättre uppfattning om var du står i förhållande till tävlingen.
Överväga att arbeta en roll backstage om de visar att de spelar inte intressera dig.
Även om du inte vill arbeta för scenen eller göra raka spel eller musikaler, ser någon erfarenhet inom drama bra ut på ditt CV och kommer att lära dig saker du inte visste. Och du kommer också att göra vänner!
9. Hyr en skådespelare som hjälper dig med din teknik. Leta efter en tränare med mycket branschupplevelse och anslutningar. Din tränare kan ge dig den personliga uppmärksamhet du behöver för att ta itu med dina svaga fläckar såväl som polska vad du gör bra.
Fråga alltid dina anslutningar för hjälp med att hitta en tränare. Prata med personalen och fakulteten på skolan du deltar eller en teater du har jobbat med. Någon kommer säkert att veta någon som kan koppla upp med det du letar efter.
Hitta någon med erfarenhet i flera fält så att du kan träna och få pekare på några olika områden.
Del 2 av 4:
Bygga ditt personliga varumärke
1. Få webbexponering genom sociala medier och agerande webbplatser. Sätt videor av dina föreställningar på YouTube eller skapa en sida på Facebook och Twitter där fans kan gilla och dela ditt innehåll, som bilder av dig i roller eller dina headshots. Det är ett långt skott, men du vet aldrig vem som kan slumpmässigt snubbla på din info och besluta att anställa dig. Efter att ha byggt en social media närvaro, gör sidor på aktörelaterade webbplatser som aktörer tillgång till anslutning till industrin.
Tänk på dig själv som en entreprenör. Du är en konstnär, men du är också i affärer för dig själv. Använd relevanta hashtags i stolpar så att du kan få maximal exponering.
Bygg en personlig webbplats med en lätt att komma ihåg URL. Använd ditt namn som webbadressen om den inte redan har tagits.
Anslut med fungerande samhällen på LinkedIn för att hitta likasinnade individer.
2
Få headshots. Ha en professionell ta dina bilder så att du kan få de bästa headshots. Bära minimala mängder smink så regissörer tittar genom bilderna vet vad du ser ut om du skulle gå in i det ögonblicket. Titta direkt i kameran eftersom bilderna tas.
Fråga om några framväxande fotografer som är villiga att ta dig på en liten avgift, eller till och med gratis. Det stora med headshots är att ingen uppsättning krävs och inget fint-schmancy är nödvändigt.
Uppdatera din headshot var 2 eller 3 år så att gjutningsdirektörer vet vad du ser ut som.
3
Nätverk i stor utsträckning. Vara tillgänglig och bygga ditt rykte som professionell. Var den första personen att nå ut till andra så du visar ett genuint intresse för folket nära dig. De i ditt nätverk kan ansluta dig till lediga jobb och kan ge dig värdefulla insikter om ditt arbete och om verksamheten.
Undvik att utveckla ett dåligt rykte. Om du blir mynt som lat, svårt att arbeta med, eller bara rättvist snooty, är du mindre benägna att få spelningar.
Använd webbplatser som LinkedIn för att ansluta till andra i ditt område och fält.
4. Håll dig informerad om branschen. Kolla in branschpapper och webbplatser som variation, backstage, show business weekly, och Hollywood-reportern.com att ta reda på vad som är de nuvarande trenderna i verksamheten. Ständigt gå till shower och arbeta på sidoprojekt med vänner och bekanta för att hålla din kreativa flambränning.
Håll dig uppdaterad om framväxande dramatiker och styrelseledamöter, bekanta dig med teorier och ta dig där ute. Att veta i vilken riktning "scenen" kommer att hjälpa till att hålla dig före kurvan. Kanske är du inspiration för nästa stora projekt!
Del 3 av 4:
Auditionering för roller
1. Lär dig en rad monologer. Se upp 1-2 minuters monologer online eller köpa en skådespelande bok med monologer från kända bitar. Öva att leverera dem i din egen röst och skådespel. Monologer används ofta för att kasta dig i spel, filmer och shows och de låter dig visa upp dina talanger på kort tid.
Välj en monolog baserad på vilken typ av skådespelare du är. Läs inte en gammal kvinnas monolog om du är en ung man eller vice versa.
Du vill ha kontrasterande monologer. Även om du alltid spelar den roliga mannen, har ett par seriösa monologer redo att piska ut när du begär det.
För sångare, förbereda 16-32 barer av några låtar och behärska dem. Vissa auditioner kommer inte att ange en genre medan vissa vill att du ska visa dem något som liknar vad de producerar.
2
Montera ditt CV. Lista din skådespelare styrkor I en anteckningsbok och välj dina viktigaste färdigheter. Lägg till några produktioner som du har gjort på läger, workshops, universitet och samhällsteater. Se till att du bara listar dina senaste produktioner så att gjutdirektören inte är överväldigad av mängden arbete på ditt CV.
Ange eventuella speciella förmågor som du har (dans, sång, dialekter, strid osv.) på ditt CV. Ljug inte om vilka färdigheter du har.
3. Dyka upp förberedda. Visa upp i tid, känna ditt auditionsmaterial, ta med material som du behöver (inklusive en penna eller penna) och se ditt bästa ut. Du kan inte styra vad regissören som kastar projektet kommer att tänka på dig, men du kan styra hur bra du presenterar dig själv.
Vara pratsam och självsäker med din talang. Du vet aldrig vem du kommer att träffas som kan få dig in. Den killen som gömmer sig i hörnet med ett headset på förmodligen har mycket mer makt än du inser, och även om han inte gör det, kan han senare. Så chatta upp de runt dig och gräva tårna i den skådespelande sandlådan.
4. Audition ofta. Att ta auditioner är ett bra sätt att ses om staden. När människor börjar känna igen dig, kommer de mer benägna att överväga dig för roller. Få ditt namn där det är halvt slaget.
Du kommer att få avslag. Ta dem lätt och Fortsätt. Ett ja kommer så småningom.
Del 4 av 4:
Fortsatt din karriär
1. Flytta till en stor stad om möjligt. Börja med att arbeta i din lokala filmplats eller i områden som du enkelt kan komma till. Spara de pengar du gör så att du kan göra flytten till en större stad där fler roller är tillgängliga och filmer är ofta gjorda.
Överväg att flytta till Los Angeles, Austin, New York eller Atlanta om du är i USA. Prova Vancouver, Toronto, London eller Mumbai för film utanför USA.
2. Leta efter roller i reklamfilmer när du börjar. Sök efter casting samtal på webbplatser som backstage eller craigslist för lokala reklamfilmer. När du går in för auditionen, klä för den del du spelar så att gjutningsdirektörerna enkelt kan bilda dig i rollen.
Kommersiell handling är en mindre roll, men det kommer att ge dig exponering för en bred publik och få ditt ansikte ut till allmänheten.
Se upp för inlägg på Craigslist som verkar för bra för att vara sant eftersom de eventuellt kan vara bedrägerier. Titta på e-post eller jobb som verkar vara för hög utan nödvändig upplevelse.
3. Bli en "extra" Skådespelare i större bilder. När du är där du behöver vara, bli ansluten och ta på roller som en extra eller bakgrunds skådespelare. Öppna gjutning kräver att dessa finns över hela internet, men några ställen att börja är backstage, Hollywood reporter och sort.
Även om det kanske inte är en huvudroll, kan du fortfarande lista en extra roll på ditt CV för att visa att du har erfarenhet.
4. Få en agent. Fråga om ditt nätverk för åsikter om vem som ska gå till och hur man ska komma igång. Gör kalla samtal eller skicka förfrågningsbrev till byråer för att se om de letar efter ny talang att representera. En agent hjälper dig att förhandla om de roller du tar på.
Agenter får bara betalt när de tycker att du jobbar. Köp inte in i de som kräver någon orimlig avgift, även om ditt schema är öppet.
5. Komma in i en artistförening. Titta på organisationer som Actra, AEA, AGMA eller AGVA. När du är medlem i minst 1 år och arbetat under Union, är du berättigad att komma in i SAG (skärmskådespelarens guild). Fackföreningar ger dig fördelar och försäkringar medan du arbetar.
Årliga sagavgifter är $ 201.96 USD och 1.575% av resultatet du gör på det året. Kontrollera med facket du är intresserad av att se vad deras årliga priser är.
6. Överväg att få ditt egetkapitel om du vill göra teater. Även om det är helt möjligt att springa igenom alla hoops utan det och fortfarande hitta framgång, har ditt aktiekort öppnar ett antal auditioner som annars inte skulle vara tillgängliga för dig. Du måste antingen få ett kontrakt som kräver att eget kapital står, är medlem i en systergrupp (som sag, till exempel), eller ackumulera tillräckligt med krediter för att uppfylla standarden.
Det är naturligt att hitta processen lite förvirrande, så kontakta en vän eller mainstay i ditt skådespelares sociala nätverk för mer information om hur de fick sitt kort.
Video
Genom att använda den här tjänsten kan viss information delas med YouTube.
Tips
Perfekt din förmåga att utföra färdigheter som skidåkning, surfing och skridskoåkning.Ju mer du kan göra, desto mer omsättningsbar kommer du att vara som skådespelare.
Varje dag agera som någon eller något du inte är för övning.
Få inte tatueringar, särskilt i iögonfallande områden.
Många säger att de vill bli en skådespelare, men de inser verkligen inte vad den fungerande livsstilen verkligen är. Prata med andra aktörer och ta reda på vad de gör på en typisk dag.
Fortsätt leta efter företag och ge inte upp. Om det verkligen verkar omöjligt men det är verkligen en dröm att bli en skådespelare, visa passion och någon kommer att se.
Varningar
Agerande är ett utomordentligt konkurrensfält, och du kanske aldrig är så känd som du vill vara. Vara realistisk men samtidigt ambitiös.
Det kan finnas stunder där du inte hittar ett jobb och kommer att behöva nypa pennies för att göra det av. Plocka upp ett andra jobb och låt dem veta att du är en skådespelare om du landar en roll.